HBO – Jugo Mobile

Gdzie oglądać „Anorę” A24: Netflix czy HBO Max?

Jugo Mobile — Thu, 17 Oct 2024 22:10:39 +0000

Wreszcie nadszedł moment, na który miłośnicy kina czekali od maja: Anora wchodzi do kin w ten weekend.

Napisany i wyreżyserowany przez Seana Bakera (Tangerine, The Florida Project, Red Rocket) Anora od czasu swojej premiery w maju w Cannes jest jednym z najgłośniejszych filmów 2024 roku, ciesząc się niemal powszechnym uznaniem krytyków. Baker jest znany z rzucania światła na kieszenie amerykańskiej klasy robotniczej i Anora nie jest wyjątkiem.

Ta komedia przenosi widzów do brooklyńskiej dzielnicy Brighton Beach, zamieszkiwanej przez dużą społeczność rosyjskojęzycznych imigrantów. Mikey Madison występuje w roli Anory – lub, jak przechodzi obok – Ani, która jest egzotyczną tancerką w okolicy. Ani mówi trochę po rosyjsku dzięki swojej babci. Otrzymuje zatem zadanie opieki nad klientem VIP, Wanią (Mark Eydelshteyn), synem bogatego rosyjskiego oligarchy, który odwiedza jej klub ze striptizem. Ani i Wania dogadują się i wdają się w burzliwy romans. Ale to nie jest historia o Kopciuszku, na jaką liczyła Ani.

Anora to film, który warto zobaczyć na dużym ekranie w kinach. Ale jeśli naprawdę chcesz wiedzieć, oto, co wiemy o tym, kiedy spodziewać się transmisji Anory.

Gdzie obejrzeć film Mikey’a Madisona Anora:

Anorę będzie można oglądać wyłącznie w kinach, kiedy jej premiera odbędzie się w wybranych kinach w USA w piątek, 18 października. Możesz znaleźć seans w swojej okolicy za pośrednictwem Fandango. Anory nie można jeszcze oglądać w Internecie ani na platformie streamingowej.

Czy Anora transmituje strumieniowo w serwisie Netflix?

Anora nie transmituje strumieniowo w serwisie Netflix i prawdopodobnie w najbliższym czasie nie będzie w serwisie Netflix ze względu na fakt, że film jest premierą A24, a niedawna umowa pomiędzy A24 i Warner Bros. Discovery z 2023 r. obejmuje wszystkie poprzednie i nadchodzące premiery kinowe A24 do usługi przesyłania strumieniowego Warner Bros. Max. (Wcześniej znany jako HBO Max.) Jeśli chcesz obejrzeć film Anora w domu, musisz poczekać, aż film będzie dostępny do kupienia lub wypożyczenia na platformach cyfrowych, albo poczekać, aż będzie transmitowany strumieniowo na Max.

Kiedy Anora będzie transmitowana w programie HBO Max?

Anora nie transmituje jeszcze na Max. Na razie film można oglądać wyłącznie w kinach. To powiedziawszy, spodziewamy się, że w końcu Anora będzie transmitowana na Maxie – dzięki umowie A24 i Warner Bros. – ale nie jesteśmy pewni, kiedy.

Umowa A24 to „umowa Pay-1”, co oznacza, że strumieniowanie filmów A24 rozpocznie się na platformie Max w „oknie Pay 1”, co oznacza, że Max będzie pierwszym „kanałem telewizyjnym”, który zapłaci za prawa do The Front Room, po premierze filmu w mediach cyfrowych i domowych. Jeden z ostatnich tytułów A24, I Saw the TV Glow, zaczął być transmitowany w serwisie Max około cztery i pół miesiąca po premierze kinowej i około trzy miesiące po premierze cyfrowej. Jeśli Anora zastosuje podobną strategię wydawania, transmisja strumieniowa Anory na platformie Max będzie widoczna około marca 2025 r.

To wszystko są spekulacje. Jeśli chcesz od razu obejrzeć Anorę, możesz obejrzeć film w kinach.

The post Gdzie oglądać „Anorę” A24: Netflix czy HBO Max? appeared first on Jugo Mobile.

Kiedy HBO Max wypuści drugi sezon „The Last of Us”?

Jugo Mobile — Thu, 10 Oct 2024 00:08:08 +0000

26 września ukazał się oficjalny zwiastun drugiego sezonu The Last of Us i… wow… będziemy potrzebować minuty.

Oparty na serii gier wideo o tym samym tytule, niezwykle popularny postapokaliptyczny dramat HBO zadebiutował w styczniu 2023 roku, ciesząc się uznaniem krytyków i publiczności. Finał sezonu wyemitowano 12 marca, więc można śmiało powiedzieć, że fani są więcej niż gotowi na nowe odcinki.

Akcja drugiego sezonu rozgrywa się pięć lat po wydarzeniach z sezonu pierwszego i, według HBO, wspólna przeszłość Joela (Pedro Pascal) i Ellie (Bella Ramsey) dogania ich, „wciągając ich w konflikt ze sobą i światem jeszcze bardziej niebezpieczny i nieprzewidywalny niż ten, który pozostawili.”

„Nie możesz czegoś uleczyć, jeśli nie jesteś na tyle odważny, aby powiedzieć to na głos.”

Kaitlyn Dever dołącza do obsady w sezonie 2 jako Abby, a Young Mazino i Isabela Merced wcielą się odpowiednio w Jessego i Dinę. W drugim sezonie pojawią się także Jeffrey Wright (Isaac Dixon) i Catherine O’Hara.

Kiedy dokładnie będzie miał premierę drugi sezon The Last of Us w HBO i Max? Oto wszystko, co wiemy.

Czy będzie drugi sezon The Last of Us?

Wiesz to. W styczniu 2023 roku HBO przedłużyło The Last of Us na drugi sezon.

Liczba odcinków sezonu 2 The Last of Us:

Niestety nadchodzący sezon składa się tylko z siedmiu odcinków.

„Materiał fabularny, który otrzymaliśmy z drugiej części gry, to znacznie więcej niż materiał fabularny z pierwszej części gry, więc od początku musieliśmy wymyślić, jak opowiedzieć tę historię na przestrzeni sezonów.” współtwórca Craig Mazin powiedział Deadline. „Kiedy to robisz, szukasz naturalnych punktów przerwania i, jak to ustaliliśmy, w tym sezonie narodowy punkt przerwania miał wrażenie, że nastąpił po siedmiu odcinkach”.

Ale z drugiej strony wygląda na to, że serial będzie wykraczał daleko poza drugi sezon.

„Nie sądzimy, że będziemy w stanie opowiedzieć tę historię nawet w ciągu dwóch sezonów [2 and 3] ponieważ nie spieszymy się i [going] podążać interesującymi ścieżkami, co trochę zrobiliśmy także w pierwszym sezonie” – powiedział Mazin w tym samym wywiadzie dla Deadline. „Mamy wrażenie, że prawie na pewno tak się stanie – dopóki ludzie będą oglądać, a my będziemy mogli tworzyć więcej programów telewizyjnych – sezon 3 będzie znacznie obszerniejszy. I rzeczywiście, ta historia może wymagać czwartego sezonu.”

Kiedy będzie premiera drugiego sezonu The Last of Us w HBO i Max?

Nie ma oficjalnej daty premiery, ale serial powróci do HBO w 2025 roku z nowymi odcinkami. Finał pierwszego sezonu wyemitowano w marcu 2023 r., a zdjęcia do drugiego sezonu serialu zakończono w sierpniu 2024 r.

W związku z powyższym spodziewamy się, że drugi sezon The Last of Us będzie miał premierę w okolicach marca/kwietnia 2025 roku w HBO.

https://www.youtube.com/watch?v=BOsAJ7oe2QE

Gdzie obejrzeć „The Last of Us” w Internecie:

Wszystkie dziewięć odcinków The Last of Us jest już dostępnych transmisja strumieniowa na Max. Możesz także dodać Max do swojego konta Prime Video za dodatkowe 9,99 USD miesięcznie. Amazon oferuje siedmiodniowy bezpłatny okres próbny.

The post Kiedy HBO Max wypuści drugi sezon „The Last of Us”? appeared first on Jugo Mobile.

Obejrzyj lub przepuść: komedia HBO „Franczyza” nabiera zwrotów akcji

Jugo Mobile — Wed, 09 Oct 2024 14:00:09 +0000

Naprawdę trudno jest stworzyć udany serial o zakulisowym szaleństwie związanym z kręceniem filmu lub serialu, głównie dlatego, że większość widzów nie przejmuje się tym, że wszystko było szalone, pod warunkiem, że gotowy produkt jest dobre. Silne osobowości, drażliwi autorzy, menedżerowie mający obsesję na punkcie wyników finansowych są interesujący dla ludzi pracujących w biznesie, ale mniej interesujący dla osób spoza niego. Nowa seria, stworzona przez Sama Mendesa, Jona Browna i Armando Iannucciego, próbuje przyjąć tę formułę i zastosować w niej charakterystyczną dla siebie sprośność.

Strzał otwierający: Działka studyjna w Londynie. Kobieta przechodzi przez bramę obrotową, rozpoczynając swój pierwszy dzień w nowej pracy.

Istota: Dag (Lolly Adefope) jest pierwszym dniem pracy jako trzecia asystentka reżysera przy Tecto: Eye Of The Storm i podlega pierwszemu AD, Danielowi (Himesh Patel). Ale tak naprawdę to 34 dzień planowanych 117-dniowych zdjęć do filmu o superbohaterach i Dag zastaje Daniela na scenie dźwiękowej w stanie ataku paniki.

Mimo że jest pierwszym reżyserem i pracuje dla reżysera/scenarzysty Erica (Daniel Brühl), Daniel jest mniej więcej odpowiedzialny za to, aby wszystko na planie przebiegało sprawnie i dlatego wpada w panikę. Ma gwiazdę w kostiumie rybiego człowieka, której ciągle jest gorąco i zestresowana; Adam (Billy Magnussen), który gra Tecto, wykrzykuje swoje kwestie z powodu burzy CGI, która pojawi się na zielonym ekranie po postprodukcji; i Peter (Richard E. Grant), który gra Oko, zaznacza, że Adam jest wyższy niż na karcie rozmów.

Eric jest temperamentny do tego stopnia, że jego asystentka Steph (Jessica Hynes) monitoruje jego sen za pomocą aplikacji. Następnie Daniel dowiaduje się, że na planie pojawi się Pat Shannon (Darren Goldstein), dyrektor studia odpowiedzialny za serię. Jego pseudonim na planie to „The Toyman”. Jedną z próśb, jakie Daniel ma do Erica, jest dodanie oświetlenia do kręconej sceny, aby pokazać studiu, że zależy mu na tym, aby widzowie mogli zobaczyć, co jest na ekranie. Eric reaguje, włączając światło tak jasne, że powoduje oparzenia słoneczne oczu zarówno Adama, jak i Petera.

Pat ma też złe wieści: ludzie-ryby, na których Daniel powiesił cały swój scenariusz, zostali zabici w kolejnym filmie w uniwersum kinowym, który jest kręcony w tym samym czasie. Na planie jest także Anita (Aya Cash), producentka telewizyjnej części kinowego uniwersum Maximum, która wydaje się mieć wspólną historię z Danielem.

Pat mówi Danielowi, że wydaje się być jedynym dorosłym w okolicy, ale on chce pomóc, ale wie, że film przekroczył budżet i spóźnił się z harmonogramem. Dlatego właśnie, kiedy Justin (Alex Gaumond), producent filmu, wraca na plan, aby służyć jako bufor między Patem a ekipą, Daniel naprawdę wpada w panikę, gdy Justin zostaje zwolniony.

Zdjęcie: Colin Hutton/HBO

Jakie programy Ci to przypomni? Pomyśl o tonie Veepa – Armando Iannucci jest jednym ze współtwórców, wraz z Samem Mendesem i Jonem Brownem – z chaosem na planie serialu takiego jak Reboot.

Nasze podejście: Brown napisał pierwszy odcinek „The Franchise”, a Mendes go wyreżyserował, ale pod wieloma względami cały film nosi odciski palców Iannucciego. Jak możemy to stwierdzić? Oczywiście liczne i twórcze przekleństwa. Na przykład w jednej scenie Daniel każe Siri przeczytać mu SMS-y, a jedna jest od jego przyszłej żony, która mówi mu, że musi porozmawiać z ich synem. „Nie obchodzi mnie, czy jesteś zajęty swoim gównianym filmem o masturbujących się pierdolonych kujonach” – recytuje bardzo brytyjski głos Siri w telefonie.

W pierwszym odcinku są takie zabawne momenty, a w drugim nieco lepiej układają się niektóre relacje, zwłaszcza że Anita przejmuje rolę producenta filmu. Jednak baseballowy aspekt serialu pozostawia nas tak samo chłodnymi, jak prawie każdy inny serial, który widzieliśmy za kulisami powstającego filmu lub serialu.

Brown, Mendes i Iannucci nie są pierwszymi, którzy chcą pokazać widzom, jak powstaje kiełbasa w dużej, drogiej produkcji, a programy w tym stylu, które cieszą się dużą popularnością, zazwyczaj mają postacie, z którymi można się utożsamić, a nie tylko irytujące archetypy. I jest szansa, że tak się stanie. Ale na razie jedyne, co widzimy, to to, że Daniel jest przepracowany i żałuje, że w ogóle zajął się showbiznesem, a reszta bohaterów w większości nienawidzi pracy w tym filmie.

Jedyną postacią, którą lubimy, jest Dag, grany przez Adefope, który jest na przemian zbyt gadatliwy i bardzo wnikliwy. Wydaje się, że jest jedyną postacią, która nie jest kompletnym dupkiem. Żaden serial, w który zaangażowany jest Iannucci, nie ma postaci, które przyprawiają o dreszcze. Ale z jakiegoś powodu dupki w showbiznesie wydają się być znacznie mniej tolerowane niż dupki w polityce czy biznesie informacyjnym, żeby podać dwa przykłady innych występów Iannucciego.

Seks i skóra: Żadnego w pierwszych dwóch odcinkach.

Strzał na pożegnanie: Po napisach końcowych Adam i Peter zostali zapytani w wywiadzie z BTS o czym jest film i żaden z nich nie był w stanie dobrze tego wyrazić.

Śpiąca Gwiazda: Cytowaliśmy już Adefope, więc przytoczymy tutaj Aya Cash jako Anitę, głównie dlatego, że jesteśmy fanami Aya Cash.

Większość linii pilotażowych: – Mógłbyś się, kurwa, zamknąć? Pat mówi do Daga, a ona bełkocze nieprzyjemnie, gdy on rozmawia przez telefon.

Nasze wezwanie: STRUMNUJ GO. Pierwsze dwa odcinki „The Franchise” podobały nam się na tyle, że je polecamy, ale zastanawiamy się, jak daleko znakomici producenci serialu mogą posunąć się w temacie „szalonej produkcji wysokobudżetowego filmu”, nie czyniąc rzeczy absurdalnymi ani irytującymi.

Joel Keller (@joelkeller) pisze o jedzeniu, rozrywce, rodzicielstwie i technologii, ale nie oszukuje się: jest ćpunem telewizji. Jego artykuły ukazywały się w New York Times, Slate, Salon, RollingStone.com, VanityFair.com, Fast Company i gdzie indziej.

The post Obejrzyj lub przepuść: komedia HBO „Franczyza” nabiera zwrotów akcji appeared first on Jugo Mobile.

Obejrzyj albo pomiń: „Horizon: An American Saga – Chapter 1” na HBO Max, pierwsza salwa epickiego westernu Kevina Costnera

Jugo Mobile — Fri, 23 Aug 2024 18:50:51 +0000

Pewnego razu na Dzikim Zachodzie Kevin Costner wpadł na pomysł epickiej opowieści o przeznaczeniu, której czas trwania wynosił 12 godzin, a pierwsza część była Horizon: An American Saga – Rozdział 1 (teraz dostępny w serwisie Max, oprócz serwisów VOD, takich jak Amazon Prime Video). Drogi czytelniku, nie powiodło się, pozostawiając następne dziewięć godzin w zawieszeniu (Rozdział 2Data premiery została przesunięta, Rozdział 3 zacząłem filmować kilka miesięcy temu i nie ośmielę się założyć, czy Rozdział 4 nawet zostaje zrealizowany). Nic z tego nie jest szczególnie zaskakujące, gdy stan filmów kinowych jest w tak niepewnej sytuacji, a stary wyjadacz pokroju Costnera – który napisał, wyreżyserował i zagrał w długo oczekiwanym projekcie, a ostatecznie wyłożył część własnych pieniędzy, aby go sfinansować – upiera się przy produkcji przeładowanej obsady składającej się z kilkudziesięciu ultra-zachodnich postaci, która w większości trafia do wąskiej, starzejącej się widowni. Z drugiej strony, nic z tego nie mówi o tym, czy jego wysiłki są na nic pod względem kreatywnym; może gdy usiądziemy, aby to obejrzeć, okaże się to całkiem niezłe (powiedział, przy ogłuszającym dźwięku cykających świerszczy i być może twojego chrapania).

HORIZON: SAGA AMERYKAŃSKA – ROZDZIAŁ 1: OBEJRZEĆ CZY POMINĄĆ?

Sedno sprawy: Chyba zaczniemy od pierwszej masakry. Tak, Pierwszy jeden. Jest ich kilka w tym filmie. Jest dość brutalny, ale mógłby być jeszcze brutalniejszy, gdybyśmy kiedykolwiek poczuli się w nim zaangażowani na poziomie wykraczającym poza Hej, przemoc jest zła! Tak czy inaczej. Jest rok 1859, a biali osadnicy mają oko na działkę nad rzeką w dolinie San Pedro. Tam zbudują miasto Horizon. Geodeta wbija kilka palików w ziemię i wiąże między nimi sznurek, a następnie on i jego rodzina zostają wymordowani przez Apaczów, którzy nie znoszą takiego terytorialnego wtargnięcia. Święty człowiek, którego imienia nie dosłyszałem (i to nie ma znaczenia, ponieważ pojawia się tylko w kilku scenach, zanim zostanie porzucony w narracyjnym kurzu), natyka się na ciała, grzebie je, rozbija obóz i cztery lata później jest Horizon. To grupa namiotów, kilka domów i Great Day Dance Hall, a biali ludzie znajdują trochę szczęścia, dopóki nie dochodzi do tego, co przynajmniej technicznie jest drugą masakrą w filmie, którą tym razem możemy zobaczyć w całej jej grozie, w tym okropny fragment, w którym rodzina przyparta do muru podpala beczkę prochu i zabija siebie i garstkę atakujących wojowników Apaczów. Nieszczęście.

Chłopiec o imieniu Russell (Etienne Kellici) ucieka z rzezi, aby uzyskać pomoc z pobliskiego posterunku wojskowego. Porucznik Trent Gephardt (Sam Worthington) i sierżant Riordan (Michael Rooker) przybywają następnego ranka z kilkoma mężczyznami, aby przeczesać popioły. Znajdują Frances (Sienna Miller) i jej córkę Diamond (Isabelle Fuhrman) – ukryły się w przestrzeni podpodłogowej, gdy ich dom spłonął, a członkowie rodziny zginęli – tylko trochę w gorszym stanie. Wszyscy wracają do obozu wojskowego i się tam osiedlają, a zanim zdążysz wypowiedzieć ostatnie sylaby „żałobnej wdowy”, mamy wrażenie, że przeznaczenie może mieć plany romansu między Trentem i Frances, ponieważ są najbardziej atrakcyjnymi ludźmi w tych stronach. Tymczasem Russell dołącza do kilku kretynów, którzy wyruszają, aby zbierać skalpy Indian na nagrody. Dostajemy też rzut oka lub trzy na obóz Apaczów, gdzie starszy Pionsenay (Owen Crow Shoe) nie uważa, że mordercze napady Taklishim (Tatanka Means) na obozy białych są szczególnie mądre; „ich synowie będą na was polować” – mówi Pionsenay, co oczywiście oznacza, przemoc rodzi więcej przemocy.

Twarz Costnera widzimy dopiero po godzinie filmu, co jest szokujące, ale przynajmniej poznajemy go dzięki bohaterskiemu, niskiemu ujęciu, które jest uosobieniem idola. Gra Hayesa Ellisona, handlarza końmi lub kogoś takiego (mamy wrażenie, że to coś więcej niż handel końmi, choć tak naprawdę nie dowiadujemy się tego do końca filmu, ponieważ jest jeszcze wiele filmów), który wpada na terytorium Wyoming i natychmiast otrzymuje propozycję od najseksowniejszej młodej kobiety w mieście, Marigold (Abbey Lee). Tak, jest damą nocy, ale mimo to, gdy Costner sam reżyseruje, będzie pozytywnie feromonowy. Marigold przyjaźni się z Ellen (Jena Malone), którą poznaliśmy we wcześniejszej scenie (tak, ten film został pocięty na kawałki na bloku rzeźniczym), wrzucając kilka kul śrutu do starego zboczeńca, który jakimś sposobem przeżył, by wysłać swoich żarłocznych synów na misję zemsty. Marigold opiekuje się Ellen, której mąż jest wyrafinowanym typem uczącym się z książek, który nie wydaje się szczególnie przystosowany do przetrwania na Dzikim Zachodzie. I co z tego?

Po dwóch godzinach filmu poznajemy jeszcze więcej nowych postaci. Karawana pionierów z krytymi wozami prowadzona przez Matthew Van Weydena (Luke Wilson) wzbija kurz na szlaku Santa Fe w Kansas. Wśród nich jest elegancka para Anglików, Juliette (Ella Hunt) i Hugh (Tom Payne), którzy nie lubią się brudzić ani dokładać, a innych traktują jak służących. Matthew pilnuje pary łobuzów, którzy lubieżnie patrzą na Juliette, gdy się kąpie, i zastanawia się, co on i Owen (Will Patton) powinni zrobić z dwoma Indianami na grzbiecie, którzy przyglądają się swojej grupie. Gdzie ten oddział wpisuje się w większą historię, jeszcze nie wiadomo. Już się zmęczyłeś? Wyobrażam sobie, że niektóre z tych rozproszonych wątków pobocznych po chwili połączą się w jedną wielką fabułę Secret Wars, jeśli nadal masz ochotę wskoczyć w siodło i przeczekać następne dziewięć godzin.

Zdjęcie: Everett Collection

Jakie filmy Ci to przypomni?: Horyzont jest w zasadzie Costnerem Pewnego razu na Dzikim Zachodziechoć obstawiam, że Leone classic ma więcej do powiedzenia na temat ekspansji na zachód w ciągu trzech godzin niż Costner w ciągu dwunastu. Chciałbym również wspomnieć o poprzednim dziele Costnera z 2003 r. Otwarty zasięgco było w zasadzie jego Niewybaczonyale jest tak dobre, że wybaczysz mu wszelkie pochodne elementy tematyczne.

Występ warty obejrzenia: Wybiorę Siennę Miller z tej rozległej obsady, ponieważ przebija się przez część tej ciężkiej, przytłaczającej, porządnej paszy, by pokazać okazjonalny błysk charyzmy. Uwierzysz w jej emocjonalny występ, zanim uwierzysz, że potrafiła utrzymać włosy tak czyste i złote w namiocie w ziemi w połowie XIX wieku.

Pamiątkowy dialog: „Dziś nie będę śpiewał o twoim zwycięstwie” – odpowiedź Pionesenay na najazdy Apaczów

Seks i skóra: Krótki topless kobiety; lodowata scena seksu z udziałem Costnera.

Zdjęcie: Warner Bros.

Nasza opinia: Problem tutaj jest rażąco oczywisty: Horyzont wygląda jak serial telewizyjny. Nie ma tu żadnego dramatycznego wątku Rozdział 1. Spędza dosłownie godziny na ustawianiu planszy, aby później wykonać znaczące zagrania. Nikt nie chce tego teraz oglądać i zapomnieć o wszystkim przed premierą drugiego filmu, kiedykolwiek to nastąpi, a potem powtórzyć to jeszcze dwa razy. Kluczowym słowem jest „zapomnieć”, co, owszem, jest oskarżeniem rozproszonych zdolności skupienia uwagi karmionych większą ilością mediów, niż są w stanie obsłużyć, ale jest również oskarżeniem materiału Costnera i współscenarzysty Jona Bairda, który ma problemy z emocjonalnym przyciągnięciem tych postaci.

Jedyny widoczny łuk należy tutaj do młodego Russella, który znajduje się w oku cyklonu kulminacyjnej sekwencji – takiej, jaka jest – która, tak, jest kolejną okropną masakrą. To moralny dylemat Sherlocka bez kitu, w którym się znajduje: łowcy nagród mówią mu, że zabijanie Apaczów jest w porządku, ponieważ zabili jego rodziców. Ale dowiaduje się również, że okropna ideologia jednej osoby nie reprezentuje ludu. Jest o wiele za młody, aby być świadkiem takiego okrucieństwa, jednak ostatnia sekwencja traci część swojej dramatycznej mocy, ponieważ większość tego, co ją poprzedzało, było zamgloną drzemką, w której znacząco występował w czterech lub pięciu scenach i nie nadało pilności rozwojowi jego postaci. To powszechny problem w całym filmie.

Tematycznie, Horyzont zapowiada się jako próba rozliczenia się Costnera z grzechami narodu. Tenfilm sugeruje, to jest to, co stworzył kolonializmI Rozdział 1 zapowiada kłótnie o reperkusje wojny secesyjnej w przyszłych filmach. To wcale nie jest zły pomysł i jest podtekstem wielu klasycznych westernów. Reżyser ma niesamowite oko do pięknych widoków Johna Forda i uwielbia kocha atmosfera rozświetlonych ogniem twarzy. Jego sekwencje akcji są kręcone i montowane z niezbędną pilnością. Wizualnie film jest przemyślany, klasycznie wspaniały. A ścieżka dźwiękowa jest tak staromodna w swoim wykorzystaniu natarczywych smyczków i fortepianów, że nie jestem pewien, czy jest uroczo retro, czy po prostu irytująca.

Największą przeszkodą jest pisanie i edycja. Dobre momenty mieszają się z okropnymi, ale zbyt wiele momentów to nudny, niezapadający w pamięć wypełniacz. Film jest chaotycznie cięty, co skutkuje niezręcznym tempem; postacie znikają na to, co wydaje się godzinami. Oficjalna diagnoza: Zbyt wiele postaci. Kiedy Luke Wilson pojawia się w tej rzeczy, wszystko, co możesz zrobić, to westchnąć, ponieważ nasze zainteresowanie Russellem, Ellen i Hayesem musi zostać odłożone na bok na rzecz kolejnej pobocznej fabuły skazanej na niedostateczne obsłużenie, aż Bóg wie kiedy. Zbyt łatwo jest zrzucić winę na Costnera za jego przeszłe epopeje egoistyczne, np. Tańczący z wilkami, Wyatt Earp, Wodny świat, Listonosz – wow, jest ich mnóstwo – i Horyzont idzie o krok dalej: Próba ustanowienia rozszerzonego uniwersum Dzikiego Zachodu Kevina Costnera. Jak dotąd jest to trudne i sprawia, że wygląda mniej jak utalentowany filmowiec, za jakiego go znamy, a bardziej jak ktoś, kto nie wie, co robi.

Nasze wezwanie: Jako osoba z pewnego rocznika, ceniąca klasyczne westerny, byłem gotowy Horyzonti mam ochotę powiedzieć bądź cierpliwy i zobacz, czy to ma sens, gdy Costner skończy opowiadać całą historię. Ale człowieku, on od nas wiele wymaga. Więc POMIŃ TO na razie i pozwól ekspertom ocenić, czy cała ta magilla jest warta przyszłego maratonowania.

John Serba jest niezależnym pisarzem i krytykiem filmowym mieszkającym w Grand Rapids w stanie Michigan.

The post Obejrzyj albo pomiń: „Horizon: An American Saga – Chapter 1” na HBO Max, pierwsza salwa epickiego westernu Kevina Costnera appeared first on Jugo Mobile.

Czy film „Kruk (2024)” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max?

Jugo Mobile — Thu, 22 Aug 2024 21:50:53 +0000

Bill Skarsgård zagra w remake’u kultowego klasyka Brandona Lee, filmie, który również będzie nosił tytuł Krukktóry wchodzi do kin w tym tygodniu. Na szczęście mamy dla Ciebie wszystkie sposoby, w jakie możesz obejrzeć ten gotycki film!

Na podstawie serii komiksów o tym samym tytule Kruk koncentruje się wokół Erica (Skarsgård), muzyka, który został zamordowany późną nocą wraz ze swoją narzeczoną Shelly (FKA Twigs). Rok po śmierci Erica, pukanie wrony w jego grób wskrzesza go. Jego nową misją jest pomszczenie morderstwa Shelly i jego oraz ściganie gangu, który spowodował ich śmierć. Jako wskrzeszona postać Eric nie może już zostać ranny, co czyni go superbohaterem „Krukiem”. Misja Erica nie będzie łatwa, ale zrobi wszystko, aby się zemścić.

Gdzie więc można obejrzeć Kruk? Czy jest na Netflixie? A co z Prime Video?

Oto wszystko, co wiemy o nadchodzącym filmie:

GDZIE OBEJRZEĆ Kruk

Obecnie jedynym sposobem oglądania jest Kruk ma się udać do kina, gdy film zostanie wydany w piątek 23 sierpnia. Możesz znaleźć lokalny pokaz na Fandango. W przeciwnym razie będziesz musiał po prostu poczekać, aż będzie dostępny do wypożyczenia lub zakupu na platformach cyfrowych, takich jak Vudu, Jabłko, YouTube i Amazon.

KIEDY BĘDZIE Kruk BYĆ NA TRANSMISJI STREAMINGOWEJ?

Choć data premiery cyfrowej nie została jeszcze ogłoszona, możemy podać przybliżoną datęKrukbędzie dostępny do wypożyczenia lub zakupu, na podstawie poprzedniego filmu dystrybuowanego przez Lionsgate. Nieznany bohater dołączył do wersji cyfrowej 28 maja, około cztery tygodnie po debiucie kinowym. Jeśli Kruk podąży tą samą trajektorią, będziesz mógł oglądać w zaciszu swojego domu pod koniec września 2024 r.

Ponadto możliwe jest, że Kruk w końcu dotrze do Peacock z powodu umowy co daje streamerowi dostęp do wszystkich kinowych premier Lionsgate w ramach okna Pay 2, począwszy od 2024 r. Jest duża szansa, że trafi również do Starz, ponieważ Lionsgate jest właścicielem tego kanału telewizji płatnej.

Zdjęcie: Lionsgate Zdjęcie: Everett Collection

BĘDZIE Kruk BYĆ NA HBO MAX?

NIE, Kruk nie będzie na Max, wcześniej znanym jako HBO Max, ponieważ nie jest to film Warner Bros. Discovery.

BĘDZIE Kruk BYĆ NA NETFLIXIE?

NIE, Kruk nie będzie na Netflixprzynajmniej nie w najbliższym czasie. Chociaż jest możliwe, że film trafi do serwisu streamingowego w pewnym momencie w przyszłości, będziesz musiał po prostu wybrać się do kina lub poczekać, aż będzie dostępny na platformach cyfrowych.

The post Czy film „Kruk (2024)” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max? appeared first on Jugo Mobile.

Czy film „Between the Temples” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max?

Jugo Mobile — Thu, 22 Aug 2024 15:50:38 +0000

Carol Kane i Jason Schwartzman mają nieprawdopodobną więź maj-grudzień Między świątyniamiktóry wchodzi do kin w tym tygodniu. Na szczęście mamy dla Ciebie wszystkie sposoby, w jakie możesz obejrzeć ten komediowy film!

W Między świątyniamiSchwartzman gra Bena, kantora, który opłakuje śmierć żony, mimo że jego rodzice naciskają na niego, aby wrócił do świata randek. Pewnego dnia jego nauczycielka muzyki ze szkoły podstawowej Carla (Kane) pojawia się w jego miejscu pracy, mając nadzieję na późniejszą Bat Micwę. Ben niechętnie przyjmuje Carlę jako uczennicę, ale okazuje się, że może być ona źródłem impulsu, którego potrzebuje, aby zacząć iść dalej. Jednak czy to tylko prosta przyjaźń, czy może coś więcej?

Gdzie więc można obejrzeć Między świątyniami? Jest na Netflixie? A co z Maxem?

Oto wszystko, co wiemy o nadchodzącym filmie:

GDZIE OBEJRZEĆ MIĘDZY ŚWIĄTYNIAMI:

Obecnie jedynym sposobem na obejrzenie jest Między świątyniami jest do kina, gdy film zostanie wydany w piątek, 23 sierpnia. Możesz znaleźć lokalny pokaz na Fandango. W przeciwnym razie będziesz musiał po prostu poczekać, aż będzie dostępny do wypożyczenia lub zakupu na platformach cyfrowych, takich jak Vudu, Jabłko, YouTube i Amazon, lub będzie dostępny do streamowania na Netflix. Czytaj dalej, aby uzyskać więcej informacji.

BĘDZIE MIĘDZY ŚWIĄTYNIAMI BYĆ NA NETFLIXIE?

Między świątyniami prawdopodobnie będzie włączony Netflix z powodu umowa została zawarta umowa między platformą streamingową a Sony Pictures Releasing, na mocy której platforma streamingowa otrzyma prawa do wyświetlania wszystkich filmów kinowych tej firmy od 2022 roku.

Chociaż data premiery streamingowej Między świątyniami nie została jeszcze ogłoszona, możemy jednak podać przybliżoną datę na podstawie innego niedawnego filmu Sony. Pogromcy duchów: Zamarznięte imperium został wydany w kinach 22 marca 2024 r., a następnie trafił na Netflixa 22 lipca 2024 r., około cztery miesiące po debiucie. Jeśli Między świątyniami podążając tym samym schematem, będziemy mogli oglądać film w zaciszu własnego domu już pod koniec grudnia 2024 r.

Zdjęcie: Sony Pictures Classics Zdjęcie: Sony Pictures Classics

BĘDZIE MIĘDZY ŚWIĄTYNIAMI BYĆ NA HBO MAX?

NIE, Między świątyniami nie będzie na Max, wcześniej znanym jako HBO Max, ponieważ nie jest to film Warner Bros. Discovery.

The post Czy film „Between the Temples” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max? appeared first on Jugo Mobile.

Obejrzyj albo pomiń: „Chimp Crazy” w HBO, serial dokumentalny o ludziach, którzy trzymają szympansy jako zwierzęta domowe, przedstawiający jedną, która walczy o to, by zatrzymać swojego

Jugo Mobile — Mon, 19 Aug 2024 21:50:33 +0000

Szalony szympans jest czteroczęściowym serialem dokumentalnym wyreżyserowanym przez Erica Goode’a (Król tygrysów) o ludziach, którzy trzymają szympansy jako swoje zwierzęta domowe, pomimo niebezpieczeństw, jakie stwarzają te dzikie naczelne, zwłaszcza gdy stają się dużymi i silnymi dorosłymi. Goode przedstawia profile wielu właścicieli szympansów i wraca do przeszłych przypadków, w których szympansy atakowały i poważnie raniły osoby, które się nimi opiekowały. Jednak koncentruje historię wokół Toni Haddix, która jest samookreśloną „Dolly Parton szympansów”.

SZALONY SZYMP: OGLĄDAĆ CZY POMINĄĆ?

Ujęcie otwierające: Przesuwamy kamerę, by zobaczyć gromadkę lalek i pluszowych szympansów, a potem widzimy małego szympansa ubranego w pajacyk i pieluchę, przytulającego jedną z pluszaków.

Sedno sprawy: Widzimy Tonię Haddix, z włosami natapirowanymi do nieba, bawiącą się z małym szympansem w bardzo różowym pokoju. Była pielęgniarka przejęła opiekę nad siedmioma szympansami od Connie Casey, właścicielki dawnego ośrodka hodowli szympansów w Festus, MO, który obecnie przemianowano na Missouri Primate Foundation; jeden z biznesów Casey nazywał się Chimparty, gdzie wynajmowała szympansy na imprezy dla dzieci. Casey dostarczała również szympansy do produkcji filmowych i telewizyjnych oraz sesji zdjęciowych, a także zapewniała schronienie emerytowanym szympansom aktorskim. Jeden ze starszych szympansów, Tonka, trafił do MPT po karierze aktorskiej, która obejmowała udział w filmie z Alanem Cummingiem, z którym Goode przeprowadza wywiad do serialu.

Haddix, pielęgniarka z St. Louis, zaczynała jako wolontariuszka w MPT, ale zakochała się w szympansach, którymi się opiekowała i skończyła pracując tam na pełen etat. Szympansy żyły w dość przerażających warunkach, z ograniczoną przestrzenią, a starzejący się Casey miał problemy z utrzymaniem klatki. Kiedy wolontariusz MPT zgłosił warunki PETA i przedstawił im dowody wideo, organizacja pozwała Casey w 2017 roku. Haddix przyszła wkrótce potem i poprawiła sytuację, ale mówi Goode, że PETA nigdy nie była zadowolona z jej ulepszeń, które, jak twierdzi, kosztowały ją 500 000 dolarów, w co przedstawiciel PETA ma trudności z uwierzeniem.

PETA ostatecznie uzyskała nakaz sądowy na ponowne umieszczenie szympansów pod opieką Haddixa, a Goode i jego ekipa pokazują ich odzyskanie za pomocą ukrytych kamer. Wszystkie szympansy, oprócz jednego, są na miejscu — jakoś Tonka zaginęła.

Zdjęcie: HBO

Jakie seriale Ci to przypomina? Z Król tygrysówGoode udowodnił, że potrafi znaleźć niemal szalone historie w świecie właścicieli egzotycznych zwierząt i robi to samo w Historia szympansa. Jest też trochę Roar: Najniebezpieczniejszy film, jaki kiedykolwiek powstał tutaj też; ten serial dokumentalny opowiadał o tworzeniu Rykkomedia przygodowa z 1981 roku z Tippi Hedren i Melanie Griffith w rolach głównych, w której wielu członków obsady i personelu produkcyjnego zostało rannych w wyniku ataku dzikich lwów na planie.

Nasza opinia: Król tygrysów rozśmieszyło nas, rozzłościło i niesamowicie zasmuciło – wszystko w tym samym czasie. Szalony szympans również daje nam ten rollercoaster emocji, ale gniew i smutek wydają się w nas bardziej narastać w tej historii. Może to dlatego, że szympansy są najbardziej podobne genetycznie do ludzi i wykazują cechy, które rozpoznajemy u siebie. Może to również dlatego, że podczas gdy Joe Exotic postrzegał tygrysy pod swoją opieką po prostu jako sposób na zarabianie pieniędzy, Tonia Haddix ma szczere uczucie do szympansów pod swoją opieką i uważa je za swoje dzieci.

Są chwile, kiedy Haddix jest całkowicie urojona, jak wtedy, gdy myśli, że ulepszenia, które wprowadziła do MPT, wystarczą, aby zadowolić PETA, podczas gdy ona po prostu nałożyła warstwę farby, karmiła szympansy świeższym jedzeniem i czyściła ich klatki, tak jak powinna. Nie zdaje sobie sprawy, że te dorosłe szympansy szaleją w swoich małych zagrodach, nawet gdy szympansy uderzają w kraty i podłogę, podczas gdy ona jest przesłuchiwana przez Dwayne’a Cunninghama, byłego hodowcę zwierząt egzotycznych, który pełni funkcję pełnomocnika Goode’a, co było potrzebne, aby uzyskać dostęp do Casey i Haddix.

Obejrzeliśmy pierwszy odcinek wiedząc, że w przeszłości zdarzały się incydenty, w których właściciele szympansów byli przez nie nagle i gwałtownie atakowani, a Haddix mimochodem wspomina, że mąż Casey miał nos odgryziony przez jednego z szympansów na Chimparty/MPT. Dobrze, że zostało to zauważone w pierwszym odcinku, ponieważ widząc, jak Haddix bawi się z tymi dorosłymi szympansami, zrobiliśmy się dreszczowcy wiedząc, do czego są zdolne. Wiemy, że przynajmniej jeden lub dwa z tych przeszłych przypadków zostaną zbadane w serialu.

Ale Goode jest zainteresowany sensacyjną historią, a to, co Haddix zrobił z Tonką, to dokładnie taki rodzaj historii, z której może zrobić coś dramatycznego. Haddix sfingował śmierć Tonki aby zatrzymać go przy sobie po tym, jak PETA znalazła nowe domy dla pozostałych szympansów, i to właśnie tę historię Goode będzie od czasu do czasu omawiał, rozmawiając z innymi właścicielami i treserami szympansów, a także badając te stare sprawy.

Z pewnością dobrze opowiada historię i udaje mu się zaskarbić sobie względy Haddixa dzięki pomysłowemu wykorzystaniu Cunninghama jako pełnomocnika; jego rozwiązanie, dzięki któremu udało się zdobyć materiał filmowy pokazujący, jak PETA znajduje nowe domy dla szympansów, mimo że sędzia prowadzący sprawę nakazał kamerom wyjście z MPT na czas akcji, było piękne do oglądania.

Zastanawiamy się jednak, ile energii uda się wycisnąć z dziwności Haddixa i innych właścicieli szympansów, z którymi przeprowadza wywiady, i czy im dłużej będzie trwał serial, tym bardziej będziemy wściekli i smutni.

Zdjęcie: HBO

Seks i skóra: Nic.

Strzał na pożegnanie: Widzimy Haddix grającą na automatach w lokalnym kasynie i słyszymy, jak opowiada o tym, że zrobi wszystko, byleby szympansy były częścią jej życia, co zapewne obejmuje również trzymanie Tonki z dala od szponów PETA.

Uśpiona Gwiazda: To właściwie trafiło do Alana Cumminga, gdy tylko zobaczyliśmy go na ekranie. Nawiązał więź z Tonką, gdy obaj pracowali nad filmami George z dżungli I Kumpel razem, i można usłyszeć jego sympatię do jego szympansiej koleżanki z planu, a także jego pogardę dla ludzi takich jak Haddix.

Najbardziej pilotowa linia: Widzimy archiwalne nagranie, jak mąż Casey radzi sobie z młodym szympansem na przyjęciu urodzinowym, a Goode po prostu pokazuje od niechcenia przyszyty guzek na nosie, jakby miał tam być. Rozumiemy, dlaczego to robi, i jak wspomnieliśmy powyżej, Haddix wyjaśnia ten guzek, ale ta odrobina manipulacji trochę nas zirytowała.

Nasze wezwanie: TRANSMISJA STREAMOWANA. Szalony szympans to serial dokumentalny, który nie tylko kładzie nacisk na dramaturgię opowieści, ale także wywołuje w widzach silne emocje, a to jest cecha, jaką powinien spełniać dobry serial dokumentalny.

Joel Keller (@joelkeller) pisze o jedzeniu, rozrywce, rodzicielstwie i technologii, ale nie oszukuje się: jest uzależniony od telewizji. Jego teksty ukazywały się w New York Times, Slate, Salon, RollingStone.com, VanityFair.com, Fast Company i innych miejscach.

The post Obejrzyj albo pomiń: „Chimp Crazy” w HBO, serial dokumentalny o ludziach, którzy trzymają szympansy jako zwierzęta domowe, przedstawiający jedną, która walczy o to, by zatrzymać swojego appeared first on Jugo Mobile.

Obejrzyj albo pomiń: „Furiosa: A Mad Max Saga” na HBO Max, wizjonerski, pełen akcji prequel „Na drodze gniewu”

Jugo Mobile — Sat, 17 Aug 2024 21:00:42 +0000

Piasek: Jest szorstki i szorstki, zupełnie jak życie na jałowym pustkowiu, gdzie Furiosa: Saga Mad Maxa (teraz dostępny w serwisie Max, oprócz serwisów VOD, takich jak Amazon Prime Video), nowa wizja szalonego reżysera George’a Millera. Oczywiście wiesz, że to prequel jednego z najlepszych filmów ery nowożytnej, filmu z 2015 r. Mad Max: Na drodze gniewudwugodzinny ryk pojazdów przez pustynię, który chwytał nasze czaszki i szarpał, wyrywając nam kręgosłupy i pożerając je w całości, z małymi strużkami soku jelitowego spływającymi po uśmiechniętej brodzie. Jak powiedziałem, ŚWIETNY film. Według wielu opinii, hit wszech czasów. Był to niezły hit, zdobywając nominacje do Oscara i wygrane, a także niemożliwą do odłożenia książkę opisującą jego nadmiernie torturowane powstawanie (Obowiązkowa lektura Kyle’a Buchanana Krew, pot i chrom). Jak więc kontynuować taki film? Łatwa odpowiedź: nie powinieneś, ale nikt nigdy nie powiedział, że Miller nie ma kilku luźnych śrubek. Więc oto jesteśmy, dziewięć lat później, rozkoszując się historią pochodzenia Furiosy, piekielnie twardej protagonistki z Droga gniewu pierwotnie grana przez Charlize Theron, a której zakurzone buty są teraz zajęte przez niezwykle zdolną Anyę Taylor-Joy. Jak to może nie być niesamowite? (Poza kasą biletową, mam na myśli, gdzie film zarobił dziwnie rozczarowujące 168 milionów dolarów na całym świecie do tej pory.) Powiem, że jest absolutnie bardzo, bardzo dobry, a biorąc pod uwagę kontekst, to jest prawie wszystko, o co możemy prosić.

FURIOSA: SAGA MAD MAXA: OBEJRZEĆ CZY POMINĄĆ?

Sedno sprawy: Zielone Miejsce: Oto jest. Nareszcie! Usłyszeliśmy Więc dużo o tym w ostatnim filmie. Furiosa po prostu mówiła i mówiła i mówiła i mówiła o tym, zatrzymując się tuż przed tym, by kazać nam usiąść grzecznie (ale niecierpliwie), podczas gdy ona pokazywała nam wszystkie swoje ulubione zdjęcia na swoim telefonie. Z wyjątkiem tego, że teraz Furiosa ma może 10 lat i gra ją Alyla Browne. Sięga po pulchną, dojrzałą brzoskwinię i zrywa ją z drzewa, co z pewnością zdarza się regularnie w tej małej oazie Eden w okropnym piekielnym krajobrazie brzydkiego, suchego, swędzącego, spalonej piekielnej krainie postapokaliptycznej australijskiej pustyni. Ale ciii! Zielone Miejsce jest tajemnicą, a jego pokojowi i życzliwi mieszkańcy zrobią wszystko, aby tak pozostało. Oznacza to oczywiście, że skoro jest to film pełen przemocy, to tajemnica ta wkrótce zostanie zagrożona – a mianowicie przez kilku ubranych w skórę drani na podrasowanych motocyklach motocrossowych, którzy porywają biedną małą Furiosę i pędzą nad wydmami do swojego chaotycznego obozowiska, będąc dowodem na istnienie pięknej i bogatej w zasoby działki, którą można bez trudu splądrować, o jakiej chciałby się dowiedzieć ich szef, szaleniec z superbrodą o imieniu Dementor (Chris Hemsworth).

Bez spoilera: Sekret pozostaje sekretem, ale ma swoją cenę. Matka Furiosy (Charlee Fraser), mimo że jest piekielnie dobrym strzelcem z karabinu snajperskiego, spotyka swój koniec i nie udaje jej się uratować córki. I tak Furiosa staje się porcelanową lalką Dementora, a może substytutem „małych”, które, jak twierdzi, stracił. Nie wnika w szczegóły swojego osobistego horroru, ale nie trzeba Freuda, aby stwierdzić, że podsyca on jego żądne władzy, bełkotliwe, wyłupiaste szaleństwo. Nosi ze sobą małego misia, który do nich należał, i nawet powierza go Furiosie; Dementor trzyma ją w małej klatce-przyczepie ciągniętej przez jednego z bandytów ze swojego legionu szalonych motocyklistów. Zatrzymuję się tu, aby zauważyć, że Furiosa jest wściekła, to prawda, ale tylko na tyle wściekła, na ile wściekłe może być dziecko, a więc nie na tyle wściekła, aby wyrwać się ze szponów szaleńca.

Jako wariaci nieuchronnie tacy są, Dementor jest żądny władzy. Zapuszcza się do małego miejsca, które możesz znać, Cytadeli, i staje twarzą w twarz z parą brzydkich bękartów, których również możesz znać, Immortan Joe (Lachy Hulme) i jego prawym, napęczniałym workiem ropy, Pożeraczem Ludzi (John Howard). Początkowo Dementorowi nie idzie dobrze, ale ostatecznie pokonuje sojuszników Joego w Gastown, co prowadzi do rozejmu i umowy biznesowej, która pozostawia Furiosę pod „opieką” Joego. Dorasta w Cytadeli, udając mężczyznę wśród Wojennych Chłopców Joego o twarzach pandy, unikając zmutowanych synów Joego, Rictusa (Nathan Jones) i Scrotusa (Josh Helman). Teraz w jej rolę wciela się Anya Taylor-Joy – w końcu, po około 40 procentach filmu – i współpracuje z Pretorianinem Jackiem (Tom Burke), który pilotuje War Rig w niebezpiecznych trasach przez pustynię do Gastown i Bullet Farm po zapasy. Jak niebezpieczne są te trasy? Na tyle niebezpieczne, że Miller może wystawić swoje charakterystyczne sekwencje akcji eksplodujące mózgiem, oto jak. I przez cały ten czas Furiosa podtrzymywała żar płonący głęboko w sobie, rozżarzony węgiel zemsty. Wyobraź sobie, co wyobraża sobie, że zrobi Dementorowi za zabicie jej matki i zabranie jej z jej pięknego domu. WYOBRAŹ TO SOBIE.

Jakie filmy Ci to przypomni?: Oprócz oczywistego porównania do innych filmów science fiction z 2024 r., w których piasek wnika w szczeliny, Diuna: Część drugaTylko inne Mad Maxes, ponieważ Miller jest jedyny w swoim rodzaju w opiekuńczym tonie i stylu, a każdy, kto choćby gestykuluje w kierunku jego tronu, powinien po prostu zrezygnować z robienia lokalnych reklam samochodów używanych. I tak, Ty jesteś ostateczny ranking Maksymalnie filmy do tej pory:

5. Mad Max pod kopułą gromu – Jest lepsze niż pamiętasz! Zaufaj mi! Ale to wciąż najmniej ważne.

4. Mad Max – „The OG” to kamień milowy w historii kina akcji i początek wspaniałej przyjaźni między nami, Millerem i sztuką filmową – ale nieuchronnie blednie nieco w obliczu wielkości, która nastąpiła później.

3. Furiosa – Ma wszystko, co potrzeba, by – jak mawiał Dementor – „stać się epickim”. Bez wątpienia.

2. Wojownik szos (Lub Mad Max 2 (dla Was, Australijczycy) – Ten riposta to prawdziwy hit, który wywołuje dreszcze podczas pościgów samochodowych i wyznaczył ton dla numeru 1 na tej liście.

1. Droga gniewu – Nie ma nic podobnego. Przedtem ani potem. Albo prawdopodobnie kiedykolwiek.

Występ warty obejrzenia: Niektórym nie podoba się towarzyski występ Hemswortha jako Dementora, który ma tendencję do bycia jednym z tych pobłażliwie przemówionych egoistycznych bohaterów – ale niektórzy mogą się też bardzo mylić, ponieważ Hemsworth jest barwny i zabawny jako kontrast dla wielu silnych, milczących typów w filmie. Czego tym niektórym tutaj brakuje: Dementor jest szalonym filozofem, a to, co mówi, jest kluczowe dla budowania świata i rozwoju postaci Furiosy, a zatem głównych tematów filmu; jego gadka o daremności poszukiwania zemsty jest dziwnie elokwentna i dość mocna. Jeśli chodzi o Taylor-Joy, jest magnetyczna i charyzmatyczna i absolutnie, i kuriozalnie, wzbudza naszą empatię, pomimo dręczącego uczucia, że jest odrobinę niedoceniana. Szczególne uznanie należy się Burke’owi, który maksymalnie wykorzystuje ograniczony czas ekranowy jako jedyna postać w tym piekielnym otoczeniu, która okazuje Furiosie cokolwiek przypominającego życzliwość.

Pamiątkowy dialog: Dementus i jego lizus Smeg (David Collins) uciekają przed dość natarczywą Furiosą:

Smeg: Kto to jest?

Dementus: Nie wiem – ktoś kompetentny i przesadnie zarozumiały!

Seks i skóra: Nic.

Nasza opinia: Ponownie: Droga gniewu jest arcydziełem. Po prostu za nim nie podążasz. Za szybko. Za mocno. Za dużo pod maską. Wszystkie te 40-gaźnikowe gaźnikowe cudeńka i paliwo-sokowce. Będziesz go gonić, gonić i gonić. A ten nieustępliwy, epicki, eksplodujący mózgiem dwugodzinny pościg na pustyni jest teraz meta-metaforą samą w sobie w panteonie filmowym. Mądrze, pościg nie jest głównym dramatycznym sednem Furiosaprzynajmniej w dosłownym sensie – ale jest to w podtekście, ponieważ Furiosa traci rzeczy i chce je odzyskać i dąży do tego, mimo że nigdy ich nie odzyska. Jej matka. Jej dzieciństwo. Jej niewinność. Będzie musiała zadowolić się zemstą, ale jej zemsta, Dementor, mądrze wskazuje na jej daremność. On wie o tym aż za dobrze. Kochał i stracił, i kurczowo trzyma się tego misia, a to doprowadziło go do szaleństwa. Czy to doprowadzi również Furiosę do szaleństwa?

W życiu Furiosy i Dementora zawarta jest lekcja o władzy i o tym, jak jej sprawowanie może zadawać rany, które nigdy się nie goją. Zastanawiasz się, jak ludzka dusza może działać w taki sposób. Ciągniesz za tę nić i myślisz o wzorcach zachowań, o tym, jak spadają kostki domina i gdzie spadła pierwsza. Myślisz o grzechu pierworodnym i o tym, czy ludzkość może kiedykolwiek zostać odkupiona. Może nie. Bardzo prawdopodobne, że nie. Ludzie tacy jak Dementor poddają się i pozwalają ciemności ich porwać. Ludzie tacy jak Furiosa trzymają się tego celu i walczą dalej – jest w tym szlachetność, a ja bym twierdził, że szlachetność na zawsze odpiera daremność. Życie, jak głosi zbyt prawdziwe klisze, nie polega na celu, ale na podróży, na tym, kim jesteś i co robisz w trakcie. To jest jak coś. Coś znajomego. Być może pościg przez pustynię, a jeśli robisz to dobrze, na maszynach, które emitują grzmoty. Życie jest wściekłą drogą. Życie – życie jest Drogą Furii.

Zauważysz, że większość filmów science fiction i akcji nie jest tak gęsto utkana i wzmocniona pomysłami. To jest Mad Maxoto Miller. Jego odpowiedź na narracyjnie skondensowaną Droga gniewu ma się rozprzestrzenić, w poprzek osi czasu, w poprzek lokalizacji: dekada lub więcej w zakresie, wiele kluczowych elementów scenografii. Widzimy Bullet Farm i Gastown, które były punkcikami w oddali w Droga gniewu. Dostajemy powtórkę z poprzedniego filmu w pościgu War Rig, który podnosi stawkę za pomocą napastników na szybowcach i drugoplanową fabułę, w której Furiosa i Pretorian Jack nawiązują przyjaźń za pomocą niewielu słów, niemal wyłącznie poprzez akcję. Dostajemy wciągającą strzelaninę, która staje się pościgiem, który staje się istotnym wykuciem wizerunku i osobowości Furiosy. Dostajemy sprawiedliwy finał, który cementuje film tematycznie jako mit i epos, i ściśle łączy się z Droga gniewu.

Czego więcej moglibyśmy chcieć? Niektórzy z nas narzekali na rozszerzone użycie CGI przez Millera w Furiosapo efektach praktycznych „co do cholery, jak on to zrobił” jego poprzednika – ale niektórzy z nas są krótkowzroczni. Prawdziwe samochody wciąż się rozbijają, a prawdziwi kaskaderzy wciąż to robią, a Miller używa CGI jako narzędzia do poszerzenia swojej wizji. (Przeczytaj Krew, pot i chrom aby zrozumieć niemal niemożliwe szczęście i poświęcenie niezbędne do przezwyciężenia wyzwań związanych z zawieszeniem się na krawędzi klifu, a lepiej zrozumiesz, że grafika komputerowa jest prawdopodobnym kompromisem Furiosa (To było możliwe na samym początku.) Świat, który tworzy, nadal wydaje się prawdziwy. Jest wyobrażeniowy. Jest wciągający. Część filmu toczy się bez większej akcji, ale mimo to jest fascynujący pod względem artystycznym i złożonej dynamiki postaci. Jest tak bliski życia, jak tylko mogą być fantastyczne filmy.

Nasze wezwanie: TRANSMITUJ TO. Realistycznie oceń swoje oczekiwania, a pokochasz Furiosa za to, czym jest: Wyjątkową wizualną opowieścią.

John Serba jest niezależnym pisarzem i krytykiem filmowym mieszkającym w Grand Rapids w stanie Michigan.

The post Obejrzyj albo pomiń: „Furiosa: A Mad Max Saga” na HBO Max, wizjonerski, pełen akcji prequel „Na drodze gniewu” appeared first on Jugo Mobile.

Czy film „Skincare” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max?

Jugo Mobile — Thu, 15 Aug 2024 16:50:36 +0000

Niektórzy ludzie są gotowi zrobić wszystko, aby odnieść sukces w biznesie, co widać w tym thrillerze Pielęgnacja skóryktóry wchodzi do kin w tym tygodniu. Na szczęście mamy dla Ciebie wszystkie sposoby, w jakie możesz obejrzeć ten poruszający film!

Luźno oparta na prawdziwej historii, Pielęgnacja skóry opowiada o Hope Goldman (Elizabeth Banks), znanej kosmetolog, która zakłada własną linię kosmetyków do pielęgnacji skóry. Jednak wkrótce jej rywalka postanawia założyć własną linię kosmetyków do pielęgnacji skóry, z butikiem, który znajduje się tuż obok jej sklepu. Hope wierzy, że ktoś chce ją sabotować i nie cofnie się przed niczym, aby dowiedzieć się, kto jest za to odpowiedzialny. Gdy Hope coraz bardziej pogrąża się w tej paranoi, doprowadzi to do drastycznych skutków dla niej i jej rywalki, których nie da się cofnąć.

Gdzie więc można obejrzeć Pielęgnacja skóry? Jest na Netflixie? A co z Maxem?

Oto wszystko, co wiemy o nadchodzącym filmie:

GDZIE OBEJRZEĆ PIELĘGNACJA SKÓRY:

Obecnie jedynym sposobem oglądania jest Pielęgnacja skóry ma się udać do kina, gdy film zostanie wydany w piątek 16 sierpnia. Możesz znaleźć lokalny pokaz na Fandango. W przeciwnym razie będziesz musiał po prostu poczekać, aż będzie dostępny do wypożyczenia lub zakupu na platformach cyfrowych, takich jak Vudu, Jabłko, YouTube i Amazon lub będzie dostępny do streamowania na Shudder. Czytaj dalej, aby uzyskać więcej informacji.

KIEDY?PIELĘGNACJA SKÓRYBĘDZIE NA TRANSMISJI STREAMINGOWEJ? PIELĘGNACJA SKÓRY BYĆ NA SHUDDER?

Od Pielęgnacja skóry jest dystrybuowany w Stanach Zjednoczonych przez IFC Films, film będzie dostępny do streamowania na platformie streamingowej horrorów Shudder pod koniec tego roku. Chociaż data premiery streamingowej nie została jeszcze ogłoszona, możemy oszacować, kiedy Pielęgnacja skóry wyląduje na Shudder na podstawie Noc z diabłemktóry dołączył do platformy cztery tygodnie po premierze w kinach

Jeśli Pielęgnacja skóry podąża tą samą ścieżką, film może być dostępny na Shudder już w połowie września 2024 r.

Zdjęcie: IFC Films Zdjęcie: IFC Films

BĘDZIEPIELĘGNACJA SKÓRYBYĆ NA HBO MAX?

NIE, Pielęgnacja skóry nie będzie na Max — wcześniej znanym jako HBO Max — ponieważ nie jest to film Warner Bros. Discovery.

BĘDZIE PIELĘGNACJA SKÓRY BYĆ NA NETFLIXIE?

NIE, Pielęgnacja skóry nie będzie na Netflix — przynajmniej nie w najbliższym czasie. Chociaż jest możliwe, że film pojawi się na platformie streamingowej w pewnym momencie w przyszłości, w międzyczasie będziesz musiał wybrać się do kina lub poczekać, aż będzie dostępny na Shudder.

The post Czy film „Skincare” można obejrzeć na Netflixie lub HBO Max? appeared first on Jugo Mobile.

Obejrzyj albo pomiń: „Industry” sezon 3 w HBO, gdzie londyńska firma inwestycyjno-bankowa pozostaje pod presją jak zawsze

Jugo Mobile — Sun, 11 Aug 2024 15:20:43 +0000

Przemysł był jednym z tych programów, które stały się niedocenianym hitem HBO, gdy zadebiutował cztery lata temu. Widzowie mogli spojrzeć poza żargon bankowości inwestycyjnej i dynamikę programu „czynienia bogatych jeszcze bogatszymi” i zobaczyć postacie, które były aroganckie, oszukańcze i wrażliwe jednocześnie. Dwa lata po premierze drugiego sezonu program powraca na trzeci sezon, ale z dynamiką w Pierpoint & Co. znacznie różniącą się ze względu na pewne zmiany personalne.

PRZEMYSŁ SEZON 3: OGLĄDAĆ CZY POMINĄĆ?

Ujęcie otwierające: Łódź dryfująca po oceanie. Gdy wchodzimy, widzimy mnóstwo ludzi imprezujących i dobrze się bawiących.

Sedno sprawy: Yasmin Kara-Hanani (Marisa Abela) jest na statku należącym do jej ojca Charlesa (Adam Levy) i jest nieszczęśliwa. Następnie wchodzi do kabiny pod pokładem i widzi, jak jej ojciec uprawia seks oralny z przypadkową ciężarną kobietą.

Sześć tygodni później Yasmin wraca do Londynu, po tym jak jej ojciec-potentat zniknął w obliczu licznych zarzutów karnych związanych z jego działalnością. Ponieważ Charlesa nie ma w pobliżu, tabloidy zwracają uwagę na Yasmin. Odpędza jednego paparazzi ukrywającego się w śmietniku, ale kiedy następnego dnia wchodzi do swojej pracy jako bankier inwestycyjny w Pierpoint & Co., spogląda na ekran na biurku swojej współpracowniczki Sweetpea (Miriam Petche) i widzi jej zdjęcie na łodzi z krzyczącym nagłówkiem „DZIEDZICZKA DEZLUDUJĄCA”.

Musi się z tym pogodzić, bo to dzień przed IPO firmy zajmującej się energią odnawialną Lumi. Robert Spearing (Harry Lawtey) Pierpointa jest w siedzibie firmy; jego zadaniem w tej transakcji jest utrzymanie CEO firmy, Sir Henry’ego Mucka (Kit Harrington) na właściwej drodze. Wśród zarządu Lumi pojawia się pytanie o to, czy Muck wprowadza prawne, ale rzucające się w oczy zmiany w sprawozdaniu finansowym firmy ze względu na późny termin wprowadzenia tych zmian, ale Henry jest przekonany, że w dniu IPO nie dojdzie do panicznej wyprzedaży i udziela wywiadu w tej sprawie, wbrew radom Roberta. Harry decyduje się również odkupić opcje od dużego inwestora, który ma wątpliwości.

W międzyczasie Harper Stern (Myha’la), po tym, jak została zwolniona przez Erica Tao (Ken Leung) z Pierpoint za kłamstwo o braku dyplomu ukończenia studiów, dostała pracę w firmie inwestycyjnej FutureDawn. I podczas gdy jej szefowa i założycielka firmy, Anna Gearing (Elena Saurel), jest zainteresowana inwestowaniem tylko w firmy, które czynią dobro, Anna jest w konflikcie z jedną ze swoich głównych dyrektorek ds. obsługi klienta, Petrą Koenig (Sarah Goldberg), która chce inwestować tak, jak ona uważa za stosowne. Harper wydaje się być bardziej skłonna do punktu widzenia Petry i rozmawia z nią za plecami Anny. Dzieje się tak, gdy Yasmin chce, aby Harper zmusiła Annę do wykupienia nowej partii akcji Lumi, które są teraz dostępne.

Eric, który właśnie został partnerem, dowiaduje się od jednego z założycieli, że musi zwolnić kogoś ze swojego zespołu, aby pokazać siłę innym partnerom. Niepewna Yasmin wydaje się oczywistym wyborem, ale zastanawia się, czy lider zespołu Kenny Kilbane (Conor Macneil) nie jest lepszym celem.

Zdjęcie: Simon Ridgway/HBO

Jakie seriale Ci to przypomina? W tym momencie swojego biegu, Przemysł czuję się jak Miliardy skrzyżowany z Dziedziczenie.

Nasza opinia: A działka dzieje się w pierwszym odcinku Przemysłtrzeci sezon, więcej niż mogliśmy przekazać powyżej. Robert łagodzi stres związany ze współpracą z Harrym Muckiem, umawiając się na seks z klientką, Nicole Craig (Sarah Parish), tylko po to, by rano w dniu IPO musieć zmierzyć się z okropnym obrotem wydarzeń. Eric, niedawno rozwiedziony z żoną i próbujący trzymać się razem pod presją nowej posady w Pierpoint, wpada na Yasmin i jej prawniczkę, Denise Oldroyd (Fiona Button) w restauracji. To, co następuje, to noc pełna alkoholu i kokainy oraz szczera rozmowa między Yasmin a szefem, który zawsze ją śmiertelnie przerażał.

To jest ten rodzaj pokazu, który Przemysł przekształciła się w tym momencie; grupa zielonych stażystów, która rozpoczęła serię, to weterani, choć wciąż mają wiele do nauczenia i muszą radzić sobie z wieloma rzeczami, które czasami nie mają nic wspólnego z ich pracą. Ale sposób, w jaki sobie z tym radzą, ma wszystko ma to związek z presją, jakiej poddawane są osoby w Pierpoint.

Twórcy Mickey Down i Konrad Kay mają w tym sezonie o wiele więcej do żonglowania, biorąc pod uwagę fakt, że Harper nie pracuje już w Pierpoint, choć wydaje się, że sposobem, w jaki para była w stanie utrzymać podstępnie bezwzględną postać Myha’li, jest to, że pracowała dla firmy, która inwestuje w najważniejszego klienta Pierpoint w danym momencie. Pomaga obecność Goldberg jako równie bezwzględnej Petry, która dodaje dynamiki, która daje Harper szansę na bycie czymś więcej niż tylko asystentką. Częstotliwość jej interakcji z Yasmin, Robertem, Rishi (Sagar Radia) i firmą prawdopodobnie zostanie zmniejszona, ale miejmy nadzieję, że nie zostanie całkowicie zminimalizowana.

Yasmin jest w centrum uwagi, ponieważ jest bardziej podatna na ataki, zarówno z powodu rodzinnego bagażu, jak i dlatego, że kiedyś była osobą, która zadowalała nowych rekrutów i w końcu nabiera kręgosłupa. Jest też trochę kreatywna, jak widzimy w drugim odcinku, gdy IPO Lumi zaczyna iść na południe, a Harry zaczyna tracić kontrolę. Mówiąc o Harrym, Harrington jest mile widzianym dodatkiem, grając techbro z arystokratycznym pochodzeniem, który musi wahać się między byciem tym techbro a dbaniem o to, aby starzy bogacze, którzy chodzą do klubów tylko dla mężczyzn ze skórzanymi fotelami, utrzymywali przepływ pieniędzy.

Zdjęcie: HBO, Simon Ridgway

Seks i skóra: Dużo seksu, choć nagości jest raczej niewiele, biorąc pod uwagę wszystkie aspekty.

Strzał na pożegnanie: Kiedy Harry zamierza nacisnąć przycisk otwierający sesję giełdową i ogłaszający jej debiut giełdowy, następuje przerwa w dostawie prądu.

Gwiazda Uśpiona: Ken Leung z łatwością potrafi ukazać groźną i wrażliwą stronę Erica, często pokazując obie strony swojej postaci w tej samej scenie.

Najbardziej pilotowa linia: „Nie brałem kokainy od 11 września” – mówi Eric do Yasmin tuż przed wciągnięciem kreski. Nie jestem pewien, czy to coś, do czego człowiek powinien się z dumą przyznawać.

Nasze wezwanie: TRANSMISJA STREAMOWANA. Przemysł w trzecim sezonie bardziej niż kiedykolwiek zagłębia się w chaos świata finansów. Ale ma też pewną opowieść i postacie, z którymi widzowie mają już historię, co pomaga w całym tym chaosie.

Joel Keller (@joelkeller) pisze o jedzeniu, rozrywce, rodzicielstwie i technologii, ale nie oszukuje się: jest uzależniony od telewizji. Jego teksty ukazywały się w New York Times, Slate, Salon, Strona główna, pl.wikipedia.orgFast Company i gdzie indziej.

The post Obejrzyj albo pomiń: „Industry” sezon 3 w HBO, gdzie londyńska firma inwestycyjno-bankowa pozostaje pod presją jak zawsze appeared first on Jugo Mobile.